Персональная выставка «МОЙ ДОМ»
Василий Фёдорович Сумарев
Василий Фёдорович Сумарев родился 7 декабря 1938 года в Минске. В детстве начал заниматься изобразительным искусством в студии известного живописца В. Версоцкого. После окончания школы поступил в Минское художественное училище, а в 1965 году окончил Белорусский государственный театрально-художественный институт. Постижение мастерства под руководством таких знаменитых художников как А. Малишевский, И. Ахремчик, М. Данциг, И. Стасевич способствовало формированию необычайно яркой творческой личности.
Художник начал участвовать в выставках с 1966 года и за многие десятилетия плодотворной работы снискал огромный профессиональный авторитет и подлинную любовь зрителя. Сегодня заслуженный деятель искусств Беларуси Василий Сумарев — знаковая фигура в национальной культуре. Его произведения стали своеобразным эстетическим и этическим камертоном для всех любителей живописи. Хрестоматийные картины мастера хранятся во многих значительных собраниях, в том числе в Национальном художественном музее Республики Беларусь и Государственной Третьяковской галерее (Москва). Художественная студия при Дворце текстильщиков, которой Сумарев руководил почти 25 лет, стала легендарной творческой школой. Множество выдающихся художников, архитекторов и дизайнеров с гордостью называют Василия Фёдоровича своим учителем. Во многочисленных публикациях, посвящённых творчеству живописца, можно встретить справедливое определение «классик белорусского искусства».
Выставка «МОЙ ДОМ» представляет творческие достижения художника, где есть место конкретике автобиографических воспоминаний, и универсальной метафорической модели бытия. Экспозиция построена посредством тематических локаций, что позволяет проследить, как личное пространство художника масштабируется до размера целой страны. Для мастера понятие ДОМ приобретает множество измерений: от жилища детства до духовной родины искусства. ДОМ предстаёт не только архитектурным или социальным объектом, но и фундаментальной категорией, определяющей координаты идентичности. ДОМ — это Беларусь, являющаяся неисчерпаемым источником вдохновения.
В структуре экспозиции фиксируются различные этапы профессионального становления Василия Сумарева, последовательно разворачивается эволюция его творческого метода. Самые ранние произведения, выполненные ещё во время обучения в художественном училище, а также фотографии и документы показывают первые шаги в профессии, отмеченные сосредоточенной работой и преданностью избранному делу.
Работы 1960–1980-х годов представляют время интенсивного поиска. С самого начала Василий Сумарев успешно работал в разных жанрах. Его натюрморты, пейзажи и портреты впечатляют своей образностью и глубиной. Наиболее ярко оригинальный подход автора проявился в тематических картинах. Художник стал непревзойдённым рассказчиком, который талантливо и с большой любовью пишет современников. Повседневные заботы мирного времени для Сумарева, чьё раннее детство пришлось на военные годы, никогда не были унылой рутиной. В жизненном водовороте, полном труда, радости встреч и надежд, творец находит высший смысл существования.
Зрелый период (1990–2000-е) представлен пейзажами, в которых белорусская природа становится воплощением ДОМА. Через цикл сезонов — от весеннего цветения до спокойствия зимы — художник размышляет о непрерывном ходе времени. Неизбежные параллели между природными ритмами и этапами человеческого взросления вызывают мысли о пути личности. В изображении дорогих сердцу пейзажей есть и подлинная красота, и размышление, и особая витальность. Точная передача натуры, изысканные колористические решения свидетельствуют о высоком мастерстве живописца и раскрывают глубинное понимание связи с Отчизной.
Отдельно представлено творчество последних лет, где тема дома и памяти приобретает максимальное обобщение и становится сакральной. Уходя от многофигурной нарративности, художник обращается к лаконичным, почти медитативным композициям. Память здесь выступает не как инструмент воссоздания фактов, а как фильтр, оставляющий только существенное — свет, любовь, связь с родными. Эти произведения — результат долгих размышлений, во время которых ДОМ превращается из материального объекта во внутреннее эмоциональное состояние.
В творчестве Василия Сумарева ДОМ — это точка отсчёта. От неё берут начало понимание Родины, определение жизненного пути, осмысление действительности. Способность мастера возвести повседневность в философскую притчу, глубокое понимание человека делают его работы близкими разным поколениям. На протяжении многолетнего творчества Василий Сумарев строит ДОМ, который является духовным пространством, где царит искренность и талант мастера.
Белорусский живописец. Заслуженный деятель искусств БССР (1981).
Василий Сумарев родился в 1938 году.
В 1959 году окончил Минское Художественное училище. В 1965 окончил Белорусский театрально-художественный институт.
В 1965–1990 годах руководил детской народной студией изобразительных искусств при Дворце культуры текстильщиков в Минске.
Участник художественных выставок с 1966 года.
С 1967 года в Белорусском союзе художников.
Работает в жанре тематической картины, пейзажа, натюрморта.
Наиболее известные «Свадьба» (1972), «Ночь, когда зацвел кактус» (1975), «Сказание о Новогрудке» (1976), «Покаяние» (1990), «Мелодия» (1996), «Зима в Новогрудке» (1998), «Синяя веранда» (2001).
Произведения В. Сумарева находятся в Национальном художественном музее Беларуси, Музее современного изобразительного искусства в Минске, фондах Белорусского союза художников, Министерства культуры Республики Беларусь, Могилевском областном художественном музее им. П. Масленникова, выставочном объединении «Центральный дом художника» в Москве.
